6月26日晚7点，嘉德讲堂“潘公凯：从潘天寿看中国画的传承与发展”在位于泰康国际大厦的泰康画廊举行。此次讲座缘于中国嘉德2015春拍“大观之夜”中，一幅潘天寿的《鹰石山花图》以2.79亿元创艺术家画作拍卖新纪录，引起社会各界广泛关注。当晚的讲堂，潘公凯以中国画的“笔墨”为主线，讲述潘天寿的绘画风格演变以及艺术造诣。

　　潘公凯深入浅出地解读了潘天寿的绘画艺术

　　潘公凯表示，笔墨是中国画独有的元素，是西方绘画和其它艺术门类所不具备的。“中国传统绘画经历了两千年的演进，经过人物题材为主的神韵追求和以山水题材为主的意境追求，进入二十世纪，以笔墨格调作为评价核心的审美趋向已经形成，笔墨获得了完整自主的审美意义，这是传统中国画近代演进的最大成就，也是不同于世界其他任何画种的最大特点。因此，笔墨和格调是中国画的核心价值。”

　　讲座中，潘公凯从顾恺之《女史箴图》中的高古游丝描与同时代书法审美的共通性开始，到范宽《溪山行旅图》对皴法的探索，再到倪瓒笔墨的随意潇洒，黄公望《富春山居图》对笔墨自由的不懈追求，以及八大山人笔墨轻松自由中惊人的严谨，对中国画笔墨几千年来的演化进行了深入浅出的解读。

嘉德讲堂现场

　　谈及近当代中国画的笔墨，无法回避吴昌硕、黄宾虹、潘天寿等人对笔墨的探索和改革，以及神韵、意境、格调评价体系的确立。潘公凯结合潘天寿历年不同风格的绘画作品，对潘天寿艺术分期、笔墨结构，以及巨石等代表性绘画符号，进行了深入解读，以图解的方式帮助大家更好地理解潘天寿的绘画艺术。潘公凯总结：潘天寿绘画作品以大笔粗线为主，是“大写意”，其用笔既果断而强悍，又精炼而有控制，具有雄健、刚直、凝练老辣、生涩的特点。他深入体会和吸收了古人的笔墨精华，又融入了强烈个性，尤其是在气势和力量方面创造性地发展了笔墨传统。