但是，事实却明明白白、确凿无疑地提醒我们：边界是存在的，界定应该是真的。当我出入于各大艺术博物馆，漫步于苏荷的画廊街时，当我一次次地观赏关于前卫艺术的展览和影视记录时，我实在无法苟同上述美学家的观点。因为在事实之中，艺术品与非艺术品判然有别(包括最前卫的作品在内)，艺术家与非艺术家亦判然有别，起码的经验告诉我们，这种毋庸置疑的区分绝不只是因为人们懂得使用“艺术品”这个字眼。

　　毛病出在哪里呢?他们可都是绝顶聪明的思想家呵!这确实令我们困惑，我思之再三觉得，这里恐怕有一个视点和视角的问题。维特根斯坦及其后的分析哲学家是站在艺术和艺术品这个范畴之内，从内部来寻找各部分之间的共同性的。从范畴内部来分析和推理，他们的逻辑没有错，结论也没有错。不仅没有错，而且以其精密的思辨左右了一代人。可惜的是，仅仅如此还不够，我想还应该同时站到外部来看，站到更为宏观的人类整体生活形态的角度来看，从生活形态的比较中来把握艺术与非艺术的界线。

注释：

1、5、7参看W·E·肯尼克《传统美学是否基于一个错误?》，《心理》第67卷，1958。

2、J·迪基，伊利诺州立大学芝加哥分校哲学教授，著有《美学》一书，1971。

3、参看M·李普曼《当代美学》(光明日报出版社)P.105。

4、G·E·穆尔《维特根斯坦1930-33年美学讲演》。

6、M·魏茨《美学中理论的作用》，《美学及文艺批评杂志》1986年9月号。

　　                                                                                                                 此文发表于《新美术》1995年第1期